关于开发黏土浮雕画特色课程的构想

　　

　　一、特色课程开发面临的现实问题

　　

　　1.特色课程与教师特长联系不够紧密

　　

　　现阶段，除了按课标、教材开展的常规美术课程外，美术组在社团课时间开展的是版画刻印课程。经过一个半学期的学习，学生掌握了一定的版画刻印技能，作品也逐渐丰富。但是，作为一个独立画种的版画内容丰富，难度不断加深，且随着作品创作难度的增加，需要投入的时间和设备逐渐增多，此外，非版画专业出身的我对于版画技能掌握有限，教师主观能动性发挥不足，因此提升版画课程进入了瓶颈阶段。

　　

　　我认为，特色课程的开发与开展既要有特色又要专业，同时相关课程应该可以长远发展，形成一定的体系。因此，课程的内容应该与教师的能力和特长紧密结合，从教师熟悉的领域创建一门特色课程，同时又能够不断地将课程进行提升和升华。

　　

　　2.课程内容欠缺系统性

　　

　　工作一年半以来，不论是常规课堂还是社团课程，我都能胜任教学工作，能按课程标准展开教学，且学生作品形式多样丰富，学生反映较好，但对我而言，总感觉欠缺些什么。寒假，我回母校拜访了我的研究生导师，导师的话点醒了我，“做事，要留有痕迹”，“要做一名研究型的教师”。虽然我的教学活动开展的“如火如荼、热热闹闹”，但是文字和图片记录有所欠缺，并没有给自己留下足够的思考和总结的资料与时间，课程深度探究不够，课程内容不够系统。

　　

　　一门成熟的课程，要做到实践和理论充分结合；而一名成熟的教师，一定是一位多思多想的研究型教师，这是目前我面临且急需解决的首要问题。

　　

　　二、形成精品课程的思路

　　

　　1.结合教师特长开发黏土浮雕画课程

　　

　　特色课程的开发既要有特色同时也要能够长远发展。因此，务必要与教师的专业和特长紧密结合。美术教育专业出身的我对各个画种都略知一二，这保证了我能够顺利开展形式多样的日常美术教学。此外，手工制作是我的爱好和强项，结合自身特长和优势，我提出开发黏土浮雕画课程（作品如图1）的构想。

       （图1 我的部分黏土作品展示）

       黏土材料普通常见，从孩童时期我们都有所接触。但普通人的黏土作品往往仅停留在初级把玩阶段，其实结合不同的制作方法和技巧，简单的黏土材料也可以制作出形式精美、难度较高的艺术作品，甚至是仿真作品。因此，黏土课程具有相当的深度和挑战性。此外，掌握了一定技法后，想要创作出有意义且别具一格的黏土作品，需要结合和吸取专业的绘画知识与技能，如油画技能、水彩技能、创作素材提取等，这需要学生从多方面进行积累和学习，从长久发展而言，黏土又具有无限可能性。同时，通过各种手部动作的技巧练习和反复训练，捏黏土能够充分发挥手部功能，锻炼学生的手眼协调能力，能够为学生提供一个静下心来体验奇思妙想带来无限创意的机会。因此，具有挑战性和趣味性的黏土浮雕画课程适合并能够在中学生中开展。

　　

　　此外，黏土材料简便常见，易于学生准备，既可以在常规课堂上开展难度中等的创意黏土课程，也可在社团课上集中时间创作难度较高的黏土浮雕画作品。同时，教研活动中通过对郑州各个学校特色课程的参观与了解，目前尚未有学校开展黏土浮雕画课程，因此，在创新方面，黏土浮雕画课程也有一定的优势。

　　

　　2.课程体系阐述

　　

　　此处的黏土浮雕画课程有别于简单、常见的黏土课程形式，更多的是从技能、技巧和综合创意方面来展开学习，因此课程主要围绕“捏扁揉圆的基本技能”、“工具的巧妙运用”和“从平面到立体”三个关键主题来建构，且每节课分别对应相关作品。课程体系分为：

　　

　　阶段一：捏扁揉圆的基本技能。教学目标：掌握黏土的基本制作方法，能够用捏扁揉圆的技能创作黏土作品。实施途径：有趣的多肉组合（如图2）。

（图2 黏土多肉组合）

　　阶段二：工具的巧妙运用。教学目标：认识并使用特殊的黏土制作工具，创作出相应的黏土作品。实施途径：a.七本针的运用——黏土版梵高风景画（如图3）。b.镊子的运用——木棉花艺组合（如图4）。

（图3 黏土风景画）

（图4 木棉花组合）

　　阶段三：从平面到立体。教学目标：以前两阶段掌握的基本技能为基础，加深作品创作难度，实现从平面作品向立体作品的升华。实施途径：a.黑色黏土仿青铜半浮雕画。（结合相关青铜文物，如图5）b.创意插画半浮雕画。（结合社会热点选择素材，如图6）c.全立体黏土作品。（动物、人物形象等，如图7）

　　（图5） 

　（图6） 

   　（图7） 

       难度较高的黏土作品既需要基本技能的积累，同时更需要多种创意的注入和提升，因此，在设计课程时，一方面，每节课都有具体的作品产出，这样可以刺激并提升学生的学习兴趣，另一方面，多种形式的黏土作品可以带领学生体验黏土带来的更多可能，在挑战中引导学生更加注重素材的积累并主动运用到自己的创作中。

　　

　　3.提升课程的可持续性和理论性

　　

　　一门专业成熟的课程需要理论的支撑，同时课程自身理论的构建和完善也可帮助教师实时梳理教学思路，总结完善教学经验。因此，在开展黏土浮雕画课程时，我会结合图片、视频、影像和文字细致记录课程实施过程和作品，并定期形成文字记录和反思，努力提升特色课程的理论性，早日将黏土浮雕画课程形成体系，同时向“研究型教师”不断靠拢。

　　

　　此外，不断向课程中注入新鲜元素是保证课程可持续发展的重要方面，因此，我计划从传统文化和实时热点出发，既从优秀传统文化中找到适合用黏土表现的题材，切合当今发展优秀传统文化的主流导向，同时提升对社会实事热点的敏感度，从流行文化中引导学生积累新鲜素材。我想，多形式素材的加入和实施才可保证特色课程的创新度和亮眼度。

　　

　　一直以来，黏土都是我的爱好所在，尤其是工作后，黏土更是我繁忙生活中的一剂调味。经过长时间的积累、学习和思考，开展黏土浮雕画课程的计划在我的脑海中形成已久，相信从自我爱好和特长出发的创意课程在持久性和广度、深度上都能有所实现，希望这一课程能有机会早日开展并实施。

　　

　　（注：部分图片源于网络）